Un évènement unique dans sa conception retient l’attention. Jam3a se produira au KED le 8 mars.

3 questions à Ray Chamoun, l’une des organisatrices.

Qu'est-ce que Jam3a ?

Jam3a est un rassemblement de musiciens, d'artistes et d'amis.

Cette année, comme les précédentes, nous présenterons les interventions de 14 artistes. Ils monteront sur scène pendant 10 minutes chacun, avec une liberté totale de s'exprimer comme ils l'entendent. L'événement est brut, intime et véritablement axé sur la connexion, la créativité et l'expérience collective.

Qu'il s'agisse de musique, de design, de film ou de toute autre forme d'expression artistique, chaque participant jouit d'une totale liberté d'expression. Jam3a n'est pas un simple événement ; c'est une expérience profonde et partagée, fondée sur la connexion, la créativité et la narration collective.

Jam3a est un rassemblement, un espace pour les artistes, les organisateurs et les communautés qui se réunissent en réponse aux réalités dans lesquelles nous vivons. Il s'agit d'amplifier les voix, de préserver les récits et de créer des moments de résistance à travers la musique, l'art et l'expression collective. À une époque où tout semble fragmenté, Jam3a nous rappelle que notre culture, nos histoires et notre solidarité sont toujours là, qu'elles évoluent toujours et qu'elles façonnent toujours le présent.

Qui sont les organisateurs et comment avez-vous choisi les artistes ?

Cette initiative est toujours magnifiquement organisée par Zeid Hamdan, qui en est à sa deuxième édition. Il s'agit d’une collaboration entre Zeid, KED Beirut et moi-même, Raymonda Chamoun (productrice et membre de l'équipe du KED). Nous collaborons avec Majd El Baba, l'ingénieur du son de la soirée et John Kisswany, l'éclairagiste de la soirée, pour donner tous ensemble à l'événement toute son intimité.

La programmation est le reflet de l'époque, de ceux qui ont besoin d'être entendus et des conversations qui doivent avoir lieu.

Quel est votre public et quel message voulez-vous faire passer ?

Notre public est composé de ceux qui comprennent les enjeux, qu'ils soient artistes, travailleurs culturels, activistes ou simplement des personnes qui refusent de se déconnecter des réalités qui nous entourent. Jam3a s'adresse à ceux qui considèrent la musique et l'art non seulement comme un divertissement, mais aussi comme des outils de résistance, de guérison et de connexion.

Le message est simple : Nous sommes là. Nous nous souvenons. Nous créons. Au milieu de tout ce qui tente de nous effacer ou de nous réduire au silence, Jam3a est un espace où nous réclamons, documentons et célébrons ce qui reste et ce qui persistera toujours.

La clé est la fluidité et l'intimité, un espace où chaque artiste se sent à sa place et où les transitions sont organiques plutôt que mises en scène. Nous considérons Jam3a comme un espace vivant, qui respire, et pas seulement comme un événement où les actes se succèdent les uns après les autres.

Un espace vivant, qui respire. L'identité visuelle de Jam3a doit être vivante, inachevée et ouverte, tout comme les artistes qui se produisent. Chaque texture, objet et installation doit inviter à la participation, pour que les gens aient l'impression de faire partie du moment, et pas seulement d'être des spectateurs.

Voir les détails de la soirée ici.